梁纪：梁园传人 丹青高手
人物档案：
1926年生于广东佛山，字方纲，是梁园梁氏家族的十八代传人，曾任广州市工艺美术研究所副所长、广州市美术家协会副主席、广州市工艺美术学会副理事长、省工艺美术学会副秘书长、广州市文联委员，并获广东省政府授予广东省一级工艺美术大师称号。现为中国美术家协会会员、广州市文史研究馆馆员。
梁纪自幼受书香世家熏陶，先后被李凤公、卢振寰、谢稚柳三位名师纳为入室弟子，绘画艺术成就卓著。其作品传统技法根基深厚，用笔敷色浑厚有序，加以重写生、体物于微、形象生动，神态盎然，形成秀润明艳、工丽劲健的个人风格。作品多次参加国内外大型展览并获奖，并被选送日本、美国、加拿大、澳大利亚、新加坡、香港等国家和地区展出。作品为中国画研究院、广东博物馆、广州美术馆、深圳博物馆、佛山博物馆、梁园博物馆等艺术机构收藏；曾为北京人民大会堂设计巨幅刺绣及金银线绣；出版有《岭南花果》、《梁纪国画选》、《梁纪画集》等。
从艺感想：生来糊涂乐忘忧，寄情书画无别求。
作品《凌寒独自开》，取法自然，意境深远，凌寒怒放的白梅引得山雀流连忘返；《秋菊》，造型生动自然，色彩富丽典雅，缕缕清香仿佛扑鼻而来；《千年古荔》，功力深厚、生动真切，饱历风雨的古荔硕果累累，活泼可爱的禽鸟好象在歌唱岭南的勃勃生机；《汉宫蝶舞》是梁纪上世纪40年代创作的精品，运用传统技法，形神兼备地表现了宫女的婀娜多姿；写意水墨画《凌风劲节》，富有动感，表现了竹子不畏风暴，百折不挠的风骨；笔下的雨后春笋，茁壮成长，生机盎然。
由佛山著名书画家梁蔼如及其侄梁九章、梁九华、梁九图四人，精心营造的佛山梁园，自清中期建成后，成为闻名遐迩的广东四大名园之一。梁园不仅为当时的岭南造园艺术带来了新突破，而且这种家学渊源，在日后梁氏家族的传承中产生了深刻影响，此后其家族声名鹊起、名人辈出。目前岭南画坛上造诣超卓的工笔花鸟画家梁纪，就是当中的佼佼者，他笔下的花鸟造型生动自然，色彩富丽典雅，广为世人喜爱。秋高气爽时节，记者来到广州，拜访了这位饮誉海内外的老画家。
历尽艰辛矢志不移，喜遇名师如鱼得水
鹤发童颜、温文尔雅的梁纪把我们带进了他的“兰竹居”。四壁挂满了他的作品：鲜红的荔枝、高贵的牡丹、幽雅的兰花，以及纤毫毕现、活跃其间的雀鸟，无不细腻传神、栩栩如生，令人赏心悦目。
“您的画实在太美了！看了使人想起了古代的宫廷画，又好象置身在大自然幻化的仙景中，这样高超的画艺是怎样练出来的？”记者脱口问道。
“我学画并非科班出身，除受家学影响、自身勤奋外，全靠名师指导。”梁纪谦逊地说。
梁纪是梁园创始人之一梁九图的曾侄孙，幼时常到梁园玩耍，听长辈吟诗论画；其父梁彰善是佛山大兴银珠店的经理，闲时喜欢种兰画画。梁纪耳濡目染，三岁便学着在地上涂鸦了。到了上学年龄，父亲见他临摹公仔纸的二十四孝图画得似模似样，便语重心长地说：“你立志画画我不反对，但你要知道，古时很多画家都是饿死的，要当画家就要挨得穷，还要找个好老师，先工后意，打好基础。”
梁纪铭记于心，一边在书塾读书，一边学画。14岁那年，梁纪将他画的《双鸡图》拿到佛山的字画店“瀚香楼”装裱，不想被人以10元的价格买走了，而当地一名老前辈、居廉学生郑古珍画的画才卖了5元。梁纪从中看到了希望，将首次卖画所得买了纸张笔墨，立志要当一名好画家。
然而，日寇的铁蹄踏碎了梁纪的梦想。沦陷后的佛山百业凋零，饿殍遍野，他父亲经营的银珠店也倒闭了。为供养父母，年仅16岁的梁纪只身逃难到广西柳州谋生，抗战胜利后又来到广州一间店铺打工。在颠沛流离的日子里，无论再苦再累，他始终没有放下画笔。每晚店铺打烊后，别人去逛街、打牌、上茶楼，他却挑灯自学，临摹古画、写生，画到凌晨一两点钟。
一天，著名国画家李凤公在广州文德路有名的字画店“云林阁”看到梁纪送去装裱的花鸟画富丽工致、笔法不凡，禁自叫好，并立意收他为徒。梁纪闻讯，喜忧参半地写信给李凤公说：“能跟您学画是我的心愿，但我要打工供养父母，没钱交学费啊！”李凤公当即回信说：“既然我喜欢你，还讲什么钱呢！”
自此，梁纪拜在李凤公门下，常请恩师评改习作，李对他的不足逐一指出，言传身教，亲如子侄。1950年，李凤公到香港定居，临行将梁纪推荐给北宗山水画大师卢振寰作学生，画技进一步提高。随后，梁纪又经书法家李天马引荐，拜著名国画家谢稚柳为师。梁纪常去信请教谢老，谢老每到广州，梁纪都要带上画作登门请教，聆听教诲，受益良多。
“在众名师指导下，我的绘画技法及绘画理论不断提高，在如何博采各家所长上也受到很大启迪。”回首往事，梁纪对恩师的感激之情溢于言表。
1956年，梁纪“三十而立”：工笔花鸟画佳作《竹下双鸡》入选全国国画展；作品《百合花》入选华南青年美展，并获三等奖，被选送参加当年的全国美展。
根基深厚取法自然，工笔花鸟别开生面
自此，梁纪擅长工笔花鸟画之名不胫而走，每年均有佳作入选全国、全省展览。1959年，他的《孔雀紫荆》入选省美展，并被收入《建国十周年献礼画选》及《中国画集》；1961年，他的佳作《麒麟草》和《竹溪双鸭》同时入选省美展，后被收入《现代花鸟画集》；1965年，他的花鸟画《薄膜育秧》更以新颖别致的构图、布局和表现手法被美术界誉为新花鸟画，入选建国十五周年献礼美展，各大报刊纷纷刊载推介。
“您创作的工笔花鸟画，既运用了严谨细腻的传统技法，又与现实生活中的自然景物融为一体，色调明快，自然逼真，令人百看不厌，请您谈谈这方面的感受。”
“画画一定要有写生基础，要运用传统技法写现代的景物。传统技法得力于临摹古画，而对物象的准确表现全靠长期对自然景物的细致观察。熟练传统技法、准确掌握景物的自然生态，才能创作出高格调的作品。”梁纪侃侃而谈，青少年时期刻苦学习传统技法、坚持写生的情景仿佛历历在目。
梁纪的父亲经商之余喜欢鉴赏字画，家里收藏的古画成了他小时候最好的学习资料。到广州谋生后，梁纪与当时有名的书画收藏家莫元瓒结为好友，莫常拿出自己珍藏的赵孟頫《礼佛图》等古画精品，让梁纪临摹。
祖辈营造的梁园曲水回环、果木成荫、繁花似锦，如诗如画的风光成了梁纪童年观察景物的好去处。而父亲在家里栽种的数十种名兰，更成了梁纪写生的好题材。为捕捉禽鸟的神态，他时常租借白鸽回家写生。更难忘的是，李凤公、卢振寰、谢稚柳等名师经常送出自己的画作，让梁纪借鉴学习。
不断吸收传统技法的营养，掌握自然景物的生态特征，为梁纪形成鲜明的绘画个性打下了深厚基础。1954年，广州市长朱光在文化公园举办画展，梁纪拿出他的《汉宫蝶舞》参展，备受赞赏。随后，他应邀参加了由方人定、黄新波等著名画家主持的“国画座谈会”，每周开展艺术交流活动，看画、论画，出外写生，画艺更为精进。
1957年，梁纪被任命为广州市工艺美术研究所美术指导。他看到当时的广绣较为俗气，难登大雅之堂，便提出改革意见，并根据广绣的特点，融合工笔画的技法，设计了一批新颖的广绣图案，使广绣更加清雅、轻盈，深受人们喜爱，不少作品在国内外获奖。北京人民大会堂悬挂的金银线绣六面宫灯《万寿无疆》、人民大会堂广东厅饰壁的巨幅广绣《红棉孔雀》，以及广州市政府送给胡志明主席的广绣《红棉八哥》、曾荣获广东工艺美术创新奖的广绣挂画《紫荆孔雀》，都是梁纪设计的力作。
担任美术设计之佘，梁纪仍坚持创作。“文革”后省美展复办，他每届都有作品参展。佳作《岭南春色》入选广州市花美展后，还被收入《广州市花选集》及《广东当代画册》。1981年，他应中国画研究院之邀，赴京创作，其中《荔枝小鸟》一画入选该院首届展览，在北京、上海展出后，被上海人民美术出版社采用作年画。
梁纪别开生面的工笔花鸟画受到了名家的赏识。早在上世纪60年代，著名画家黎雄才就高度评价说：“长于工笔画的不多，艳而不俗的更少。梁纪的画基础扎实，用传统技法融入新的写法，成就卓著。”随后，黎老欲聘梁纪到广州美院国画系任教。谦逊的梁纪考虑再心，婉拒道：“自己非科班出身，恐难胜任。”直至黎老“三顾茅庐”，他才于1961年和1978年到美院担任了两期兼课老师。
以画怡情健康长寿，心系故乡情深一片
几十年的艺术生涯转瞬过去了，梁纪虽已年近八旬，但仍耳聪目明、身手敏捷、神采奕奕。请教他身心健康的秘诀，梁纪爽朗地说：“主要是心态平和，以画怡情，与世无争，不计较个人得失；其次是饮食清淡，爱吃鲜鱼、青菜。我已好几年没吃药了。”
他告诉记者，心态平和最为重要。几十年来，无论生活如何艰难曲折，他都泰然处之。“文革”期间，他被斥为“走白专道路”而受批判，但他平静对待，最终在工人保护下避过一劫。而坚持画画，更使他心情舒畅。
1989年，梁纪从广州市工艺美术研究所副所长的岗位退休后，一<
